L’année 2025 est entammée et s’annonce déjà excitante. Comme l’indique notre président dans son courrier nous espérons vous voir nombreux comme visiteurs, si possible adhérents et, nous l’espérons, disponibles pour venir renforcer l’équipe des guides bénévoles.
Le concert « L’Europe humaniste » a été présenté cet après-midi par l’ensemble Capriol & Cie qui se produit régulièrement à la chapelle de Penvern.
Martine Meunier et Isabelle DiverchyIsabelle DiverchyMathias Mantello Nathalie Le GaouyatNathalie Le Gaouyat et Ingrid Blasco
Les cinq musiciens ont présenté un programme tout en subtilité parcourant la musique de cette époque à travers des pièces en français, en allemand, en italien et en espagnol. Ces quatre pays furent traversés par ce grand mouvement culturel européen qui présageait l’âge moderne et fit beaucoup pour le développement de l’art et la culture.
Un poème écrit par François 1er et mis en musique par Antoine Gardane débute cette soirée.
Doulce mémoire en plaisir consumée Ô siècle heureulx qui cause tel sçavoir La fermeté de nous deux tant aymée, Qui à nos maulx, a sceau si bien pourvoir Or maintenant a perdu son pouvoir, Rompant le but de ma seule esperance, Servant d’exemple à tous piteux à veoir, Fini le bien le mal soudain commence.
Poème de François 1er (1494-1547)
Capriol & Cie utilise avec bonheur les instruments d’époque, vielle à roue, épinette, percussions pour entourer les voix soprano et alto des deux chanteuses et nous plonger ainsi dans l’atmosphère de cette époque. Isabelle nous précise que la renaissance fut l’âge « de la beauté et du savoir » et que même l’esthétique des instruments suit ce précept : « ils sont beaux, y compris à l’intérieur ! »
Le cadre de la chapelle est particulièrement approprié puisqu’elle date de la même époque. Les musiciens se sentent portés par cette proximité et délivrent une très belle prestation qui a enchanté les spectateurs venus nombreux.
Après le concert, un moment convivial a été organisé, avec tisane et vin chaud pour retrouver un peu de chaleur. Les spectateurs ont pu rencontrer les musiciens, entendre leurs explications sur les instruments et la musique. Pour ceux qui ne connaissaient pas encore la chapelle ce fut aussi l’instant de la découverte de ce joyau de l’art religieux breton.
La présentation du concert
L’ensemble Capriol & Cie se consacre à la musique profane de la Renaissance.
Enregistrement du 1 janv. 2019 – Capriol & Cie. Ingrid Blasco, vielle à roue Isabelle Diverchy, chant et épinette Nathalie Le Gaouyat, viole de gambe et vielle à roue Mathias Mantello, percussions Martine Meunier, chant
A l’occasion des Journées européennes du patrimoine 2024 la chapelle de Penvern a été ouverte à la visite les samedi 21 septembre et dimanche 22 septembre 2024.
Près de 90 visiteurs nous ont fait le plaisir de s’arrêter à la chapelle durant ces deux jours.
L’Association des Amis de la Chapelle de Penvern était présente au forum des associations organisé par la Mairie de Trébeurden le 14 septembre au Sémaphore.
Un petit brin de soleil pour une fin de saison pas très favorable au niveau de la météo, ce qui n’empêche pas ces six amies venant du Nord de marcher sur le GR34. Elles ont « laissé » leurs maris à la maison et s’arrêtent pour visiter la chapelle dans la joie et la bonne humeur.
Trobairitz est le féminin de troubadour, du verbe occitan trobar : trouver. Trobairitz est donc celle qui trouve les bons mots pour composer des chansons comme ils l’ont illustré cesoir avec ce beau concert.
Concert Trobairitz (24/08/2024)
« Dames de Cœur » est dédié à ces femmes poétesses, oubliées de l’Histoire mais fort présentes dans le monde courtois et aristocratique des XIIe et XIIIe siècles en Occitanie. Bien que certaines d’entre elles aient été à la fois poétesses et compositrices, aucune des mélodies associées à ces textes ne nous est parvenue. Ingrid Blasco a donc composé des musiques originales pour chacune des poésies qui comptent ce carnet courtois, dont les pages continuent de nous émouvoir au plus profond, malgré les siècles nombreux qui nous séparent de leurs autrices. Ces pièces chantées côtoient des pièces instrumentales médiévales, souvent anonymes, certaines échappées du Manuscrit du Roi, dépoussiérées par les influences de chacun des musiciens.
Pendant plusieurs jours, le festival propose une programmation diversifiée avec de la musique de chambre, de la danse, de la médiation culturelle, des ateliers pour enfants et des rencontres avec nos artistes français d’excellence.
Le Festival Cordes en Trégor est l’occasion de découvrir de nouveaux talents et de savourer des concerts de qualité dans un cadre unique. Les organisateurs du festival mettent un point d’honneur à proposer une programmation éclectique et accessible à tous, afin que chacun puisse trouver son bonheur et passer un moment inoubliable.
Mais c’est aussi l’occasion de promouvoir le patrimoine du Trégor de la plus belle et mélodieuse des manières.
Dans le cadre de la troisième édition du festival, se déroulant du 11 au 15 août 2024, la chapelle de Penvern aura la chance de recevoir un duo de violoncellistes français à la carrière internationale et deux jeunes, violoniste et altiste, à l’orée de leur carrière… des jeunes artistes d’excellence dans un lieu unique…
Le concert
Très beau concert donné ce soir par des musiciens d’une désarmante jeunesse mais d’une remarquable virtuosité, ils sont enthousiastes, souriants et pédagogues. Entre Bach et Offenbach ils nous font découvrir des compositeurs moins célèbres qui bousculent un peu nos oreilles avec des sons plus contemporains.
Alessandro Rolla (1757-1841), compositeur, chef d’orchestre et virtuose du violon qui fut le professeur de Paganini, et amena de nouvelles techniques pour le violon et l’alto. Ses oeuvres nécessitent une grande maîtrise de l’instrument à cordes pour jouer beaucoup d’aigüs « pour notre plus grande difficulté » précise le violonisteen souriant . Mais aussi Rebecca Clarke (1886-1979), compositrice et violoniste britannique, qui écrit son duo en 1918 pour piano et alto, pièce retranscrite ici pour violoncelle et alto.
La chaconne de Bach, plus classique, demande la même virtuosité dont s’acquittent les interprètes avec un égal bonheur.
Offenbach (1819-1880), compositeur et violoncelliste, écrivait des pièces pour ses élèves en les classant par niveau de difficulté. Instrumentiste de grand talent il fit lui aussi évoluer la technique du jeu, notamment sur la gestion des aigüs sur le manche. Ce Duo op 54 pour violoncelles est classifié « très difficile » et il l’est manifestement.
Emporté par l’allégresse de ces jeunes musiciens, le public de la chapelle leur fait un triomphe, mesurant l’immense travail qu’ils ont assumé pour jouer ces oeuvres complexes avec un tel talent.
Programme
Jean-Sébastien BACH, « Chaconne » pour violon et violoncelle
Jacques OFFENBACH, duo No. 2 Op. 54 pour deux violoncelles
Alessandro ROLLA, Duo Concertant pour violon et alto No.3 Op. 12
Rebecca CLARKE, « Deux pièces pour alto et violoncelle »
Bach – Suite dansée BWV 1007 (Jérémy Garbarg & Auxane Chauveau), enregistré en live au Festival Cordes en Trégor à la Chapelle Sainte-Anne de Lannion, le 10 août 2023.
Notre trio de douceur est revenu cette année à Penvern. Le concert jazz-folk donné était assez similaire à celui de 2023, l’enthousiame et la bonne humeur des musiciens n’ont pas varié. Comme ils l’expliquent entre les morceaux joués, l’idée est de semer « les petits cailloux » du bonheur sur les routes de Bretagne, et c’est réussi.
Poésie et tradition inspirent ce trio virevoltant de multiinstrumentistes tous de blanc vêtus. Et toujours ils chantent la liberté, celle d’Eluard et de son célèbre poème éponyme, celle de Michel Legrand composée pour les amoureux et celle d’Oscar Peterson, le pianiste et compositeur canadien qui écrit « Hymn to Freedom » :
When every heart joins every heart and together yearns for liberty, That’s when we’ll be free. When every hand joins every hand and together moulds our destiny, That’s when we’ll be free. Any hour any day, the time soon will come when men will live in dignity, That’s when we’ll be free. When every man joins in our song and together singing harmony, That’s when we’ll be free.
Hymn to Freedom (Oscar Peterson)
Un très joli concert qui a enchanté les spectateurs de Penvern ce soir.
Mais après cet instant hors du temps dans la chapelle, il faut charger le camion…
Comme on n’arrive pas à se quitter ainsi, on se retrouve ensuite au bar de la plage pour parler de… liberté et apprendre que Cécile et Jean sont associés dans un autre trio, le Trio Fragment, avec un saxophoniste allemand de jazz : Andreas Gummersbach. Ensemble ils ont fait revivre Barbara dans un univers franco-allemand. C’est Barbara qui avait créé cette incroyable ode à la réconcilation entre les ennemis héréditaire, Göttingen !
A peine vingt après cette terrible guerre mondiale qui dévasta l’Europe, Barbara qui dut se cacher à Paris durant l’occupation allemande du fait de sa religion juive, présentait un concert dans la ville de Göttingen et fut frappée par la gentillesse d’étudiants locaux qui lui trouvèrent le piano à queue dont elle avait besoin. Elle composa Göttingen sur un coin de table qu’elle improvisa le dernier jour de sa série de concerts dans la ville. Cette chanson est devenue par la suite l’un des symboles artistiques de cette réconciliation qui allait mettre du temps à se consolider et bouleversa tellement les âmes de ces deux peuples.
Ô faites que jamais ne revienne Le temps du sang et de la haine Car il y a des gens que j’aime A Göttingen, A Göttingen
Et lorsque sonnerait l’alarme S’il fallait reprendre les armes Mon cœur verserait une larme Pour Göttingen, pour Göttingen…
Le Trio Fragment a monté un spectacle basé sur les chansons de Barbara qu’il a présenté en France et en Allemagne, et même à Jérusalem, 50 après la création de Göttingen, 70 ans après la paix entre les deux pays. Et c’est à cette occasion qu’ils ont recueilli les réactions souvent bouleversantes des spectateurs français ou allemands, les descendants de ceux qui se sont battus si sauvagement durant trois guerres.
Emus par l’intensité des sentiments déclenchés par leurs concerts, ils ont distribué papiers et crayons aux spectateurs pour qu’ils écrivent leurs âmes. Et ils en ont fait un livre qui accompagne le CD. Beaucoup des réflexions des publics se réfèrent au passé tragique entre France et Allemagne mais surtout à la réconciliation durable intervenue depuis, portée aussi par les mots de Barbara si poétiquement chantés par le Trio Fragment.
Les enfants, ce sont les mêmes, à Paris ou à Göttingen